Galeria Romană Borghese (Galleria Borghese) este un cadru demn pentru valorile culturale excepționale ale Italiei. Face parte din bogata moștenire lăsată de nobilul italian Scipio Borghese (Scipione Borghese).
Parcul imens în stil roman și vila magnifică a cardinalului Hedonist au fost plini de obiecte de artă timp de mai mulți ani. Picturi și sculpturi, autorul maeștrilor europeni împodobesc interioarele de la primul și al doilea etaj al reședinței familiei Borghese.
Galeria este o destinație pentru toți iubitorii de artă și oamenii obișnuiți care doresc să viziteze cele mai semnificative obiective romane.
Familia Borghese
Familia Borghese are un pedigree bogat, în care, pe lângă un rang secular ridicat, este prezentată implicarea în cercurile superioare ale Bisericii Catolice. O familie princiară înstărită a luat o mare parte din viața Italiei. În secolul al XVII-lea, Scipio Borghese, grație unei rudenii cu Papa Paul al V-lea, a primit titlul de cardinal. Până în acest moment, nobilul dezvoltase un anumit stil de viață, a devenit un pasionat admirator al artei și nu era obișnuit să se limiteze la nimic.
După ce a primit rangul de biserică, Scipio Borghese nu și-a schimbat obiceiurile. Colecția privată pe care a strâns-o la reședința romană nu are așa ceva.
Pentru a evita agitația capitalei și într-un mod demn de a-și formaliza colecția, cardinalul Borghese în 1613 începe construcția vilei.
Parc și palat
Palatul Deliciilor (Casa di Delizia), așa cum și-a imaginat cardinalul, a fost ridicat sub conducerea arhitectului Giovanni Vasanzio.
Un minunat parc de 80 de hectare, întins pe laturile înclinate ale dealului Pincho. Anterior, această zonă era folosită ca podgorie. Iar după ce talentatul maestru Pietro Bernini a lucrat la el, dealul a fost complet transformat. Din secolul al XVII-lea și până în zilele noastre, este unul dintre cele mai extinse și pitorești parcuri publice din Roma.
Vă recomandăm să citiți cartea:
Cum mergea colecția
Fiind un prinț italian bogat de la naștere și un reprezentant influent al bisericii prin ocupație, Scipio Borghese nu a întâmpinat nici cea mai mică dificultate în refacerea colecției sale private. Cele mai bune lucrări ale artiștilor italieni, francezi, flamande și germane au migrat imediat pe zidurile noii moșii. Borghese a avut o încântare pentru munca mai multor maeștri, a căror activitate a căutat-o cu o atenție deosebită. El a fost interesat în special de pictura lui Caravaggio și de sculptura lui Gian-Lorenzo Bernini.
La moartea lui Scipio Borghese în 1633, galeria a fost formată din peste opt sute de picturi, precum și o colecție extinsă de sculpturi, inclusiv din perioada antică. Ca cardinal, Borghese a avut acces la pânzele amplasate în mănăstirile închise.
Poze
Nepotul papei nu s-a aruncat să nu-și folosească demnitatea pentru extragerea celor mai valoroase tablouri.
Au existat, de asemenea, zvonuri conform cărora proprietarii tablourilor, care nu doreau să se despartă în mod voluntar de proprietatea lor, erau supuși unor convingeri foarte severe. În plus, capodoperele care erau prea imodice după standardele bisericii au intrat în cutia de colectare. Datorită acestei formulări, cardinalul a obținut pictura lui Caravaggio „Madonna Palafrenieri”.
Printre realizările cardinal-nepotului se numără următoarele capodopere: o pânză din secolul al XV-lea „Răstignirea cu Sfântul Ieronim și Christopher” de Pinturicchio. Lucrările acestui maestru combină atenția asupra celor mai mici detalii și realism uimitor. Un alt tablou cel mai valoros aparține periei lui Botticelli - „Madona și copilul”, din secolul al XV-lea. Foarte interesant „Doamna cu un unicorn” de Raffaello Santi, scrisă la începutul secolului al XVI-lea. Tabloul este un omagiu adus „Mona Lisa” al geniului Leonardo da Vinci. Moștenirea culorilor și compoziția artistică a portretului sunt clar identificate.
Imaginea care contrastează laic și sublimul din complotul său este „Dragostea cerească și iubirea pământească” a lui Titian.
Continuă tema relației de dragoste și a moralității, tabloul „Venus și Cupidon cu faguri” de Lucas Karnach. Legenda antică greacă a frumoasei Danai a fost întruchipată în lucrarea magnifică a lui Antonio Correggio. Faimoasa frumoasă vrăjitoare Circe a reînviat sub peria maestrului Dosso Dossi. Demn de atenție este „Poziția în sicriu” a maestrului Raphael. El a fost „împrumutat” în biserica Sf. Francisc din Perugia. Canvas Rubens „Coborârea de pe cruce” a fost confiscată complet ilegal în biserica San Francesco.
Șase tablouri de Caravaggio, care ilustrează diferitele etape ale operei acestui artist, merită o atenție deosebită. Începutul liric al carierei pictorului este simbolizat prin tabloul „Un tânăr cu coș de fructe”.
O atitudine mai serioasă față de viață o transmite tabloul „Bacus bolnav”. Apelul la latura spirituală a ființei este reflectat în Sfântul Ieronim. „David cu capul unui Goliat” demonstrează o perioadă de gânduri sumbre și o regândire a vieții. Rețineți că o colecție atât de cuprinzătoare de lucrări ale lui Caravaggio nu mai este în nicio galerie din lume!
Sculpturi
Un alt favorit al lui Scipio Borghese este sculptorul Gian-Lorenzo Bernini. Lucrările sale s-au distins prin realism și har unic. Observând pentru prima dată sculpturile, se poate presupune pentru o secundă că statuile vor prinde viață și vor continua să se miște. Buclele și formele curgătoare, atât de caracteristice barocului, erau perfect întruchipate în mâinile unui maestru talentat.
Un exemplu viu este sculptura „Apollo și Daphne”, care întruchipează frumosul Apollo încrezător în sine și nimfa femeii-minune din pădure. Fata respinge pretențiile unui bărbat și preferă să apeleze la un copac uscat decât să cadă în mâinile unui iubit. Posturile înghețate și emoțiile vii pe fețele de piatră sunt atât de pitorești încât atrag atenția privitorului mult timp. Această sculptură a fost comandată de Papa Urban al III-lea, complotul său este foarte moral, în ciuda aparentă frivolitate. Se crede că chipul lui Apollo este un autoportret al sculptorului. O altă lucrare expresivă a lui Bernini - „Răpirea Proserpinei”. Lupta mută a personajelor este transmisă incredibil de abil și dramatic.
Generațiile ulterioare ale clanului Borghese au depus multe eforturi pentru a păstra cea mai bogată colecție și pentru a o crește. Momentele grele pentru Galeria Borghese au venit în timpul domniei lui Napoleon Bonaparte. Camillio Borghese a fost onorat să fie soțul sorei împăratului, Pauline Bonaparte. Această doamnă a acceptat să pozeze pentru sculptorul Antonio Canova. Rezultatul cooperării lor fructuoase a fost capodopera „Venus cel Victorios”.
Tânăra este capturată într-o poză liberă, pe un otoman de marmură. Splendoarea farmecelor pe jumătate dezbrăcate nu este mai puțin plină de viață decât pernele și saltele din patul ei.
Această sculptură este una dintre perlele colecției Borghese.
În același timp, până în secolul al 18-lea, familia nobilă se răcise semnificativ la colecția de obiecte de artă. Tinerii prinți s-au interesat de caii de rasă pură și de extinderea posesiunilor. Astfel de plăceri scumpe au fost plătite în cea mai mare parte de fondurile primite din vânzarea exponatelor galeriei. De asemenea, multe picturi și sculpturi au fost exportate în Franța pentru a face plăcere eminentei rude Borghese, împăratul Napoleon.
Astăzi, în zidurile Galeriei Borghese puteți găsi o colecție diversă de sculpturi care ocupă primul etaj al vilei. Pe lângă statuile menționate, vizitatorii pot admira sculpturile antice bine conservate. O colecție de busturi din secolul al XVI-lea înfățișând împărați romani. Există și lucrări ale lui Dosso Dossi și ale altor maeștri italieni din secolele 17-18. Etajul al doilea a fost lăsat pictorilor din secolele 15-18. Galeria conține lucrări ale unor maeștri recunoscuți internațional: Van Gogh, Degas, Cesan, Modigliani, Bellini, Domenichino.
Cât sunt biletele - de unde să cumperi
- Vă recomandăm: Mai întâi, aranjați-vă cu ghidul despre o excursie individuală și apoi cumpărați un bilet.
- Vă recomandăm să citiți: ce să vezi în Roma cu un ghid
Galeria Borghese este unică, acoperă un interval de timp extins și include lucrări ale celor mai de seamă reprezentanți ai fiecărei epoci. De aceea, costul unui bilet complet pentru un adult din 2017 este de 20 de euro. Mai mult, biletele trebuie rezervate în avans numai pe site-ul oficial partener al ticketone.it, cu o indicație exactă a datei vizitei și a numărului de vizitatori. Site-urile rămase sunt intermediari și vă vor vinde bilete împachetate.
Consultați instrucțiuni pas cu pas despre cum să rezervați biletele la galeria Borghese singur, fără intermediari și plăți în exces.
Cu toate acestea, teoretic există un mic truc pentru oaspeții Romei - acesta este „Roma Pass”. Un fel de trecere în valoare de 28-38,5 euro, care dă dreptul de a utiliza gratuit transportul municipal al capitalei italiene timp de trei zile. Și, de asemenea, el deschide ușile a două muzee romane. Din aceste motive, vă recomandăm să alegeți cele mai scumpe unități, cum ar fi Galeria Borghese, dar a ajunge acolo nu este ușor, deoarece trebuie să rezervați bilete în limba italiană.
- Site-ul oficial al galeriei în engleză: www.galleriaborghese.it
Cum să ajungi acolo Adresa
Galeria Borghese se află la: Galeria și Muzeul Borghese
Piazzale del Museo Borghese, 5
00197 ROMA
Vizualizați Muzeele din Roma pe o hartă mai mare
Puteți ajunge la muzeu de marți până duminică, între 8:30 și 19:30.
Timpul petrecut în interior este limitat la două ore, ceea ce nu se aplică în parc.
Găsiți un hotel lângă Galeria Borghese
De asemenea, administrația muzeului monitorizează numărul excursiilor, mai mult de 360 de persoane în același timp nu pot fi în interiorul vilei. Puteți ajunge la Galeria Borghese de unul singur:
- metrou - linia A, cea mai apropiată stație Spania de pe Plaza España, ieșire spre indicatoarele pentru Villa Borghese - Via Veneto;
- autobuzul urban nr. 5, 19, 52, 53, 63, 86, 88, 92, 95, 116, 204, 217, 231, 360, 490, 491, 495, 630, 910, 926;
- taxi cu destinație: Muzeul și Galeria Borghese (Galeria Borghese).
